© Susanne von Loon
New York München

Sirius Quartet Presents:
2019 Progressive Chamber Music Festival
New York – München

Das Sirius Quartet gründete das „Pro- gressive Chamber Musik Festival“ genau aus diesen Gründen. 2019 wird das Festival zum vierten Mal stattfinden, jedoch nicht nur in New York, sondern auch zum zweiten Mal in München. In beiden Städten dau- ert das Festival jeweils zwei Tage. An jedem der beiden Abende werden dem Publikum mehrere Gruppen vorgestellt. Veranstaltungsorte sind in München der Milla Club und in New York die Greenwich House Mu- sic School. Beide Clubs sind dafür bekannt, ungewöhnliche und grenz- übergreifende Projekte zu fördern.
10. – 11.10.2019 New York Greenwich House Music School
6. – 7.11.2019 Club Milla München

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Christoph Sietzen © Stefan Siezen

Salzburg

DIALOGE 2019
zeitgenössisches Musikfestival in der Mozartstadt
22.11. – 1.12.2019

Die DIALOGE, das zeitgenössische Musikfestival der Stiftung Mozarteum Salzburg, sind im Konzertkalender der Stadt Salzburg seit 2006 fest verankert. Die DIALOGE 2019 schlagen einen Bogen von jungen zeitgenössischen KomponistInnen über Boulez und Berg bis hin zu Zappa, Say und Bach. Bei rund 50 Veranstal- tungen in zehn Tagen verbindet sich Musik mit Tanz, Literatur und Talk. „Bei den DIALOGEN steht ausdrücklich der Dialog im Mittelpunkt, mit den BesucherInnen, den MusikerInnen und KomponistInnen, zwischen den künstlerischen Sparten und Medien und natürlich mit der zeitgenössischen Musik“, so der künstlerische Leiter Andreas Fladvad-Geier.

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Ensemble Modern © Vincent Stefan

Stuttgart

ECLAT Festival Neue Musik Stuttgart
5. – 9.2.2020

Im Festival ECLAT, das – offen für alles – keine Themen vorgibt, erlebt das komponierte Werk ein unerwartetes Revival. In unterschiedlichen Konzertformaten sind an den fünf Festivaltagen vom 5. bis 9. Februar 2020 ungewöhnliche Kooperationen zu programmiert: Profis treffen auf Amateure, Schauspieler auf Komponistinnen, Pop Art auf Klassik, Lärm auf Poesie, das Arditti Quartet auf das SWR Symphonieorchester. Junge und weltberühmte Kammermusik-Formationen lösen sich immer wieder zugunsten neuer Konstellationen auf, und die Kammermusiker von C Barré, Arditti Quartet, Neue Vocalsolisten und ascolta, die Curious Chamber Players, Yukiko Sugawara und Gareth Davis treffen in täglich neuen herausfordernden Konstellationen aufeinander. ECLAT wäre nicht ECLAT, wenn nicht auch das neue Musiktheater eine große Rolle spielen würde, in diesem Jahr in Zusammenarbeit mit dem Theater Rampe, mit der Staatsoper Stuttgart und mit der Uraufführung von Malte Giesens transmedialen Theater FRAME, das das Publikum in kommunikative Irr- und Verwirrspiele lockt.

www.eclat.org

Ensemble Modern © Vincent Stefan

Frankfurt

Cresc... Biennale für aktuelle Musik Frankfurt Rhein MainHUMAN_MACHINE
28.2. – 7.3.2019

Soziale Netzwerke kennen uns besser als wir uns selbst. Intelligente Schach-Algorithmen übertreffen nach kurzem Training jeden Großmeister. Genom-Editierungsverfahren erlauben Eingriffe ins menschliche Erbgut. Das digitale Maschinenzeitalter stellt unser Menschenbild zunehmend infrage. Unter dem Titel HMAN- MACHINE spürt die cresc... an zwei Wochenenden der Faszination nach, die das Verhältnis von Menschen und Technologie auf eine Vielfalt von Spielarten aktueller Musik ausübt. Zeitgenössische Musik trifft auf Heavy Metal, Noise, Turntablism und Live-Elektronik. Das internationale Kompositionsseminar befasst sich in Uraufführungen junger Komponist*innen mit dem Spannungsfeld zwischen Menschen und Maschine. Begegnungen unterschiedlichster ästhetischer Welten werden eröffnet.

www.cresc-biennale.de

ohannes Maria Staud © Priska Ketterer

Salzburg (A)

aspekteSalzburg
Festival für Musik unserer Zeit
25. – 29.3.2020

Die aspekte zählen zu den ältesten Festivals für Neue Musik in Österreich. Mehr als 40 Jahre Innovation und eine Begegnung mit dem Neuen auf hohem interpretatorischem Niveau. Die aspekte zeigen, dass in Salzburg nicht nur das Traditionelle, sondern auch Zeitgenössisches seinen Platz hat. Die internationale Begegnung, die Berücksichtigung interdisziplinärer Entwicklung der Künste, das Präsentieren von noch nicht etablierten Konzepten aus aller Welt ist in allen Programmen des Festivals zu finden. Composer in residence 2020 ist Johannes Maria Staud: Der österreichische Star-Kom- ponist hat im Herbst 2018 seine Lehrtätigkeit als Kompositionsprofessor an der Universität Mozarteum aufgenommen. Ihm soll nun ein aspekte-Fokus gewidmet werden, der sein Werk in seinen unterschiedlichen Facetten beleuchtet. Geplant ist neben Kammermusik das Werk „Oskar (Towards a Brighter Hue II)“ für Violine, Streichorchester und Schlagwerk.

www.aspekte-salzburg.com

Anna Clementi, Mitglieder des European Music Projects bei der Aufführung eines Werks von Stepha Schweiger. Foto: Michele Ucchedu

Ulm

KlangHaus Ulm
Monte Verità
16. – 24.4.2019

Der „legendäre Berg der Wahrheit“, jener Hügel über Ascona im südschweizerischen Tessin, war zu Beginn des 20. Jahrhunderts ein Mekka für progressive Künstler, Philosophen und Weltverbesserer. Der Monte Verità steht beim Neue-Musik-Festival im Ulmer Stadthaus, das 2020 erstmals unter seinem neuen Namen „KlangHaus“ stattfinden wird, als Bild und Synonym für visionäre Ansätze und Tendenzen in gegenwärtiger Musik. Nicht nur die Auswahl der Musikstücke, sondern auch die dramaturgische und räumliche Gestaltung des Festivals ranken sich um den Wunsch, notwendiges, neues ge- sellschaftliches Bewusstsein mithilfe künstlerischer Arbeit zu propagieren und mitzugestalten. Die künstlerische Leitung liegt in den bewährten Händen von Jürgen Grözinger.

Stadthaus Ulm
www.stadthaus.ulm.de

Frankfurt

Brian Ferneyhough 2019
als Stiftungsprofessor an der HfMDK

Die Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt richtet ab 2019 mithilfe der 2016 gegründeten HfMDK-Stiftung eine Stiftungsprofessur „Komposition“ ein. Renommierte Komponistinnen und Komponisten kommen für ein Jahr nach Frankfurt, um mit Studierenden aller Fachbereiche zu arbeiten. Instrumental-Workshops stehen dabei genauso auf dem Programm wie Lectures und öffentliche Aufführungen, Gesprächsrunden und Symposien.
2019 wird der 1943 in Großbritannien geborene Brian Ferneyhough als erster diese Gastprofessur innehaben und für drei große ProjektInseln im Januar, Mai und November an die HfMDK kommen. Ferneyhoughs Name ist untrennbar verbunden mit dem Begriff „Neue Komplexität“, und seine Werke, die weltweit auf den Podien der Festivals zu finden sind, stellen höchste spieltechnische Anforderungen. Neben seiner herausragen- den Bedeutung als Komponist, als der er 2007 den Ernst von Siemens Musikpreis für sein Lebenswerk erhielt, zählt Ferneyhough aber auch zu den wichtigsten Kompositionslehrern seiner Generation. Er unterrichtete Komposition in Freiburg, Mailand, Den Haag sowie San Diego und Stanford. Bei den Internationalen Ferienkursen für Neue Musik in Darmstadt ist Ferneyhough seit 1976 regelmäßig als Dozent zu Gast.
www.hfmdk-frankfurt.de #hfmdkfrankfurt